动漫人物形象的成功才能促进衍生品市场的开发！
　　一、国际动漫人物设计及衍生品开发的借鉴意义 
 
　　1、动漫人物形象的成功才能促进衍生品市场的开发
 
　　以《名侦探柯南》为例。《名侦探柯南》自从1996年连载以来，目前已经连载了700多集、10多部剧场版，主人公深受动画迷们喜爱。除了传统的动漫衍生品包括DVD、海报、文具等快速发展，围绕着主人公新一变小之后的柯南的特色衍生品也深受动漫迷们的追捧，包括柯南的变声蝴蝶结、手表麻醉枪的等。因此，成功的动漫人物的形象的设计，能够很好地为动漫衍生品市场开发做好铺垫。
 

　　2、动漫人物形象设计符合大众心理和普通生活需求有助于衍生品市场的开发
 
　　动漫人物形象往往是由人物形象与人物生活和精神组成的多为立体形象，因此，围绕动漫人物角色和生活设计的一系列用品甚至标识都能够成为衍生品市场开发的对象。《火影忍者》中主人公头上的“火影”标识因为本身设计易融入工艺品、文具等衍生品当中而得到了广泛的发展。而《黑猫警长》所使用的手枪，因为家长在购买时对手枪所蕴含的文化考虑和安全性考虑，并没有得到广泛的衍生品开发。因此，动漫人物形象的“Logo”和“道具”的设计更加容易渗透进衍生产品的设计并且为大众接受，也更加有利于动漫衍生产品市场的开发。
 

 
　　二、 日美动漫衍生品营销策略对比分析
 
　　1、日本动漫产业中衍生品的营销战略
 
　　日本衍生品开发战略的方式有很多种，下面只介绍动漫音乐发行的两种营销方式。一种是将所有的动漫歌曲集合起来，这一类动漫产品的歌曲比较多。这种营销方式的优点在于突出了品牌的优势，但风险不小，一旦歌曲的创作出现危机或者推广的方式出现间题，会引起连锁反应，危机到动画品牌的发展。另一种营销方式则将动画片的歌曲外包出去，变成唱片公司二线歌手新专辑的一部分，这样可以有效地把风险转移出去，并且可以通过这种方法造就不少实力派的新星，但使利润率有所下降，也不利于动漫产品的整体营销。
 

 
　　2、美国动漫产业中衍生品的营销战略
 
　　美国的动画片《唐老鸭和米老鼠》、《超人》这些动画片广为人知。然而，为他们的制作方带来最大利润的并不是动画片本身，而是动画片之外的衍生品。美国的动漫衍生品史努比、米老鼠在中国卡通业市场效益排在前两位。这不能不说美国动漫产品在衍生品开发上的独到之处。作为品牌授权的鼻祖，他们的成功，也是市场选择的结果。在米老鼠成名不久，一个家具商人找到迪斯尼公司，以300美元换取了把米老鼠形象印在自己公司写字台上的权利。这300美元是迪斯尼公司收到的第一笔授权费，这笔生意也让迪斯尼发明了品牌授权和迪斯尼主题乐园这两种生意模式。
 

 
　　3、日美动漫产业中衍生品开发战略的比较
 
　　美国动漫企业的衍生品开发战略是高调的，迪斯尼消费品公司移到上海，全力抢占中国的大中型城市的市场，但这种营销方式的收效不是很大，我国的国产动画片被要求必须在黄金时段播放，这和迪斯尼公司大多数动画片的播放时间冲突，因此在没有任何动画支持的情况下进行衍生品推广无疑是高风险的，而日本的动漫产品在推广策略上有些“农村包围城市”的味道，不管大小城市，全部铺货，同时利用盗版途径进行动画片的支持，有效地提高了自己的知名度。
 

 
　　4、对我国动漫产业衍生品开发策略的启示
 
　　前瞻产业研究院《2016-2021年中国动漫衍生品行业深度调研与投资战略规划分析报告》指出：很多著名的动漫产品都没有进行衍生品的开发，主要不是因为产品的知名度不高，而是因为融资不合理。造成了衍生品开发时的资本不足，品牌推广的力度不强，知名度不高，使企业没有足够的开发空间。主要的开发策略有两种，一种是以《变形金刚》为代表的由动漫制作企业直接开发衍生品，这种方法获利比较丰富，拥有对动漫的出版权，但是风险也相当高，并且持有这种开发方式的企业一般是比较大的企业，比如美国的孩之宝、日本的百代，不适合我国的企业。另一种是以《蓝猫淘气3000问》为代表的，将衍生品的开发权和代理权出让，这样虽然在获利上有所减少，但是相应的风险也减少了许多，并且在向国际推广时可以成功地绕过当地的贸易保障措施，通过向对方的衍生品生产商出让代理权进行利润回收。