走过2007年，曾经被批评“孙悟空斗不过米老鼠”的国产动漫有过太多的惊喜：宏梦、三辰从竞争走向联合；10多部动画片和60多部漫画作品走向海外；全国各地纷纷启动动漫基地建设项目，将动漫作为城市未来的支柱产业；荧屏上，长期占据孩子们视野的外国卡通形象少了，取而代之的是“中国制造”；市场上，有着民族风情国产动漫形象的《福娃》、《虹猫蓝兔七侠传》和《小鲤鱼历险记》等原创动漫图书先后跻身全国畅销书排行榜，打破了《哈利·波特》、《冒险小虎队》等引进版读物垄断我国少儿图书排行榜前列的格局，成为2007年我国出版业一大亮点；满载着国产动漫影片、动漫周边产品、漫画杂志书籍等内容丰富的“流动数字影院”直通车从北京出发，行走在中国的大小城镇……不过在表面繁荣的背后，动漫人才缺乏和动漫产业链断裂等现实问题也不容忽视。2007年的国产动漫可以说是艰辛前行。

 

　　市场运作迈上新台阶

　　一直以来，国产动漫的发展都离不开政府的支持，来自政府的支持不仅为处于发展初期的国产动漫营造了适宜的市场环境，也给予了它最广阔的发展空间。自2006年《关于推动中国动漫产业发展的若干意见》出台了推动中国动漫产业发展的一系列政策措施以来，被业内预测拥有超过千亿元产值的巨大发展空间逐渐向中国动漫产业展开了怀抱，因此，从2007年开局伊始，国产动漫就注定了它的不平凡。

　　在这一年中，政府的支持力度明显加大，并将宏观调控的视野从政策支持转移到了推动公共平台建设方面。全国所有已建成或正在建的动漫基地都不同程度得到当地政府不同形式的支持，有关政府机构也纷纷通过建立公共技术服务平台的方式，推动当地动漫产业的发展，比如在租房上补贴，在研发项目上提供帮助，动画片推出后在税收上予以减免等。与此同时，在政府有关部门的指导下，各类全国乃至国际性动漫展会、动漫商品交易展示会让人应接不暇，从而给了国产动漫企业一个面向海内外展示自己的良好平台，2007年的国产动漫产业在商业赢利方面也由此迈上了一个新的台阶。

　　据有关统计数据显示，截至2007年10月，国内已有30多个动漫产业园区、5400多家动漫机构、450多所高校开设动漫专业、46万多动漫专业在校学生。而在我国84万个各类网站中，动漫网站约有1.5万个，占1.8%，这一数字与2006年初同期相比增加了4000余个，增长率约为36%；动漫网页总数达到5700万个，增长率约为50%。

　　与数字意义上的行业繁荣相对应的是名目繁多的动漫节、动漫展、动漫赛事在2007年的活跃。几乎每个月都会有举办，地点除了杭州、广州、上海、香港、北京这些发展动漫产业较早的城市，合肥、武汉、宁波这样的动漫产业新兴城市也逐渐加入。展出内容上，也更加注重质量和内容，不再是“COSPLAY+周边商品贩卖”的简单集合，从广度和深度两方面都达到了一个高峰。

　　面对广阔的动漫市场，各地动漫产业发展计划的制定更是如火如荼，纷纷打造自己的“动漫之都”。北京开始着力打造国际一流的动漫产业中心；上海、广州、福州已初步形成以网络游戏、动画、手机游戏、单机游戏和与游戏相关的产业链。这一切都直接导致了国产动漫市场的上位。2007年的统计数字显示，与几年前中国动漫市场中85%以上都是外国的动画片的情形形成鲜明对比的是，目前国产动画片的数量已经占国内动漫市场的半壁江山。

　　与此同时，中国的动漫产业吹响了向国外进军的号角。百集偶形历史动画电视剧《秦汉英杰》将在日本NHK电视台播放。动画《奇异家族》仅凭样片，播映版权就已经被中国台湾、印度、波兰、比利时和法国等多个地区和国家的电视机构预购，版权费高达1000多万元人民币。截至今年11月，聂崇瑞、本杰明、聂峻、宋洋、张晓雨、陆明等60多位中国漫画家的近60部作品在法国出版，并被推广到意大利、比利时、英国以及美国等世界各地出版发行。近年来，几乎每个月都有中国漫画作者的作品在欧洲出版。

　　产业链不成熟导致赢利难

　　尽管一系列的统计数字都在预示着国产动漫产业的欣欣向荣，但隐藏在繁荣背后的现实问题却不容乐观。

　　首先仍然是原创作品的缺失。据了解，在今年国内动漫企业生产的影视动画片中，为其他国家“来料加工”生产的超过50％以上。境外动漫产品分食了大量市场利润，严重挤压国产动漫产业发展，而创新能力不足和经营模式落后更使国内这一产业增长乏力。在目前国内5400多家动漫机构和企业中，动画产品年产量超过2000分钟的仅为11家。国外卡通形象中，仅史努比、米老鼠、HelloKitty、皮卡丘和机器猫这五位动漫明星，每年就从中国卡通市场“掠走”6亿元，变形金刚则单单靠卖玩具就赚走了50个亿。有调查显示，在我国青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，而我国原创动漫，包括港台地区的比例只有11%。

　　其次，动漫企业对版权的漠视程度也让人惊讶，今年下半年一次对北京动漫企业的产品调查显示，被调查的50家企业中，只有不到五成对旗下的产品进行了版权注册，大多数企业并没有意识到其重要性。这一现状也导致了一些产品刚一上市，市场上就出现了大量的盗版作品。而国内动漫市场缺少知识产权保护这一现状，也成为了外界投资不愿跟进的最大障碍。

　　而最大的隐忧则是国内动漫缺少一个成熟的产业链条，这在业界几乎已经成了共识。在大多数情况下，动画片的赢利更多要靠周边产品，如光碟、图书、动漫服装、文体用品等等。对一个动画项目来说，国外成功的动画公司其后期的资金占到了总资金额的40%，而国内动画制作企业绝大部分的资金使用量放在前期和中期，后期市场开发资金投入仅占10%，甚至有些公司没有规划后期市场运作资金。而即使是有了这种思路，也常常因市场调研不足而导致投资方向失误，如曾风靡一时的蓝猫，衍生产品多达6600多种，但产业销售收入仅有20亿元人民币。其主要原因是产品以文具和儿童服饰作为主打方向，导致衍生产品局限性发展。产业链的缺失最终导致目前的国产动漫尽管已经在数量上占据了国内动漫市场的半壁江山，但却创造不出与产品数量相匹配的市场价值、在产业利润上远远落后于国外动漫企业的畸形现象的出现。

　　2008继续寻找“金钥匙”

　　据专业机构调查预测，按照中国13亿人口的数字计算，当中至少有5亿人是动漫市场消费者，市场空间为1000亿元/年，这为国产动漫未来的发展奠定了充足的养分基础。问题是，国产动漫要如何走出目前的动力不足的状态？展望2008，我们如何找到打开动漫金矿的“金钥匙”？中国的动漫产业能否破茧化蝶？

　　首先，走大企业联合之路，构建动漫航母，实现资源整合走出夹缝。对于起步初期阶段的国产动漫产业在面对迪斯尼、好莱坞等国际品牌的激烈竞争，有效地保护国内企业，实施品牌战略，扶持部分有实力和潜力的网游动漫企业，确实是一条必经之路。2007年年末，湖南宏梦卡通集团与三辰卡通集团实行战略整合就是打造产业航母的一个很好的范例。而媒体和企业的联手也将是未来的一个有效发展手段，如今年11月，中卡世纪和上海文广对动画片《霹霹乐翻天》进行“内容资源＋播出平台＋渠道运营”的全方位整合运营，不仅突破了以往媒体单纯购买动漫节目，或者仅仅以投资的方式介入节目制作的传统运作模式，为动漫企业联合之路打开了新的方向。

　　其次是传承中华精神，用独特的民族魅力来形成特色。国产动漫要实现自己的核心竞争力，就必须从民族文化上作文章。中国五千年的传统文化积淀，为动漫产业提供了取之不竭的资源，比如皮影、剪纸、木偶、水墨、线描等传统工艺都能够为中国的现代动漫提供丰富的表现形式。前不久，描写孙悟空大闹天宫的动画电影《悟空大战二郎神》在澳大利亚“亚太电影大奖”获2007年度最佳动画电影提名奖，据悉，亚太电影大奖组委会一致认为，这部三维动画电影代表了目前中国动画电影的新方向。

　　第三，联合新兴的媒体传播手段来推动动漫发展。伴随着互联网和无线技术的广泛普及，2007年，一种新的动漫形式已经崭露头角，即新媒体动漫。湖南山猫卡通在WAP平台上建立了自己的门户网站，利用无线增值平台对山猫动漫进行推广，而咔咔动画公司则和120多家网站和移动、联通的手机动漫平台、6家电视台，以及航空媒体、铁路媒体、公交媒体、商场媒体等媒介单位一起联合进行咔咔形象的推广合作。有别于传统意义上的动漫，新媒体动漫是以手机、互联网为主体，通过手机游戏、网络游戏、Flash短片、MSN、QQ等跨媒体平台展示卡通形象的形态、表情、语言等。相对于传统意义上的动漫，新媒体动漫需要的投资额更少，回报的周期更短。

　　不过，总的来说，打造完整的动漫产业链仍然是整个国产动漫产业发展的关键。在未来，要实现国产动漫的真正繁荣，就必须改变时下动漫产业“有产无链”的尴尬格局，实现出版机构、动漫制作公司、动漫创作者、投资商、衍生产品生产商、游戏软件开发商、动漫教育学院、旅游项目开发商之间的品牌合作、产品授权、产品开发，从而拉动上下游业务，培育动漫原创，助推动漫制作，从而带动整个产业链兴盛。

　　作为文化创意产业的代表，动漫产业被称为21世纪的朝阳产业，一直处于有利的政策环境当中，问题是朝阳的照射能否发挥其最大效用，令整个产业快速地成熟起来，目前还未可知。如果仅仅依靠政策对于朝阳产业的保护和扶持，国产动漫不去克服自己客观存在的诸如产业链失衡、文化精神缺失、人才匮乏等诸多缺陷，那么国产动漫势必长期处于不断跌倒的状态。当然，这不是我们所希望看到的，我们期望中国动漫早日步入投入和产出良性循环的轨道。