1942年的上海，动画长片《铁扇公主》正在公映。一年后，一名十四岁的日本男孩受到这部动画片的启发立志从事漫画事业。十年后，他画出了《铁臂阿童木》，并在在长达半个世纪里，成为日本动漫界的神。四十四年后，他专程前往中国拜访那位创制中国第一部动画片《铁扇公主》的作者万籁鸣，表达了一直潜藏在心的敬意。而此时，中国动漫产业早已被日本远远抛在身后。

　　中国动漫产业的落后自有其历史根源，曾几何时虽与世界如此接近，但在那政治角力风起云涌的时代，停滞不前的文艺事业也只能目送别人离开的背影。于是，1980一代在童年时代记住的更多是经典的日美动漫。在去年中国广电总局禁止在黄金时段播放境外动漫时，人们才猛然发觉，原来我们并不怎么关心中国国产动画片。

　　即将开锣的上海电视节新设立“动画日”，参赛动画片103部，以亚欧为主。无论是央视综艺频道的《快乐驿站》用flash手法演绎中国经典幽默相声小品，还是法国动画《很久以前》将不相干的名人汇聚玩味哲学；无论是意大利动画《艾米利亚·思维的文明》以油画风格探讨不同思维文明的碰撞，还是日本动画以女孩珂赛特的视角演绎雨果经典名著《悲惨世界》。动漫除了经久的少年励志题材外，正将更多的时尚元素加入，而无论这些形式多么的吸引人，可以发现，这些动漫要吸引的是思考着的人群。

　　《宫崎峻》的动漫电影风靡全球，除了精美的画面制作外，它的片子总能唤起人们的记忆。《快乐驿站》的成功不外是旧酒新装，醇香的依然是经典幽默相声所留给人们的回味无穷。

　　真正的动漫并不能狭隘的定位于满足少年儿童，如中国一贯的动画制作“寓教于乐”，乐不起来，教的味道却重了。从这次参展的片子显出成人化的趋势看，动漫要走的路子是“老少咸宜”。

　　儿童的审美眼光是最无情的，说白了看的只是热闹；成年人的眼光是挑剔的，经典的动漫是在梦想与现实中天马行空，让人的感觉既是远离的，又是那么亲近，既是触摸不到的，又仿佛与自己呼吸与共。藤子不二雄的《多啦A梦》如是，鸟山名的《阿拉蕾》如是，哪怕是经典的国产动漫《神笔马良》也如是。

　　看动漫并不是等同于幼稚，可惜中国动漫更多的是让人觉得看了很幼稚。这是创作者的理念没有跟上时代的趋势。如今，在中国政府的大力支持下，竞争压力大大的减轻了，如果还跟个婴儿一样在摇篮里面哭喊，要这要那的不去积极进取，恐怕二十年后的“六一儿童节”，还是一个样的没有中国经典动漫的图集去唤醒人们美好的童年！更不要说有个什么玩具可以风靡全球。