陈格雷：每部片子都有它的特殊性，我也不认为酒香也怕巷子深，在互联网上不用担心好的东西被埋没，问题是酒香之后，香味没有延续下去。很多动画人曾做出过很好的动画片，但就没有“然后”了，有的去了动漫公司，有的出国，有的甚至远离了这个行业。也就是说，中国缺少一个可延续下去的产业模式。比如《张小盒》，就是我们在比较红的时候坚持把它做下去，尽管当时没什么收入。如果在传统产业链中，比如做歌手，你红了以后会有更多机会，但我们国内的动画作品，往往是红了以后不知道该做什么，非常迷茫。

　　现象：动画片如何才能赢得观众的喜爱？现成的正确答案有许多，如创新、故事、造型、音乐、视听语言、营销战略、宣传技巧、市场对应等。在网络动画中，这些秘诀也许同样受用。

　　反思：好动画的成功秘诀在哪里？

　　陈格雷：在我看来，所有能走红的动画都来源于一座倒塌的冰山，也就是它挖掘出了大家以往没有被发现的、能真正打动人的东西。我可以分享一下《张小盒》的成功秘诀。首先，张小盒彻底揭穿了白领活得非常滋润的假象，它是专门为白领创作的。《张小盒》之前，所有故事都在强调白领的小资和时尚，突然出来一个漫画，说白领其实很惨，没钱还要加班。其次就是《张小盒》表达了我们生活在一个盒子里的本质。《张小盒》之后，至少有超过50种白领漫画，但都不如我们红，就是因为它们的符号感不够强，我们建立了一整套盒子系统。而《阿狸》的成功秘诀就是中国小女生对童话的幻想和向往，而且《阿狸》正好出现在中国动漫要么太过自我要么走向路线化的时期。比如夏达的漫画很个人化，她人也很红，但她的作品很难产业化。

　　陈赞蔚：做动画的要么是从头开始，自己非常喜欢动画，内心也有想表达的东西。另外一种是半路杀出来，他们做的是市场。而我们学院派一直在尝试融入市场，如果进不了市场，永远都只是研究者，我想需要在二者之间找到一个平衡点。